在云南这片神奇的大地上，有一位被誉为“中国植物画第一人”的画家，他就是曾孝濂。曾孝濂的名字，与他的博物画作品紧密相连，尤其是那本《极命草木——曾孝濂和他的博物画》画册，更是成为无数人心中的“镇橱之宝”。
《极命草木》这个书名，源自中科院昆明植物所所训“原本山川，极命草木”，意为“探究山川的本原，穷尽草木的命名”。这本画册由云南美术出版社出版，收录了曾孝濂近300幅博物画作品，其中包括他近三年的新作。这些画作不仅展示了中国丰富多样的植物种类，更通过曾孝濂细腻的笔触，传递了植物的生命力和大自然的神奇魅力。
红黄鹅膏（局部）
杂交鹅掌楸（局部）
夏腊梅（局部）
曾孝濂并非科班出身，他的绘画之路始于1958年，当时他被中科院昆明植物研究所录取为见习绘图员。从此，他与植物科学画结下了不解之缘。在长达60多年的绘画生涯中，他共创作了超过2000幅植物科学画，参与了50多部科学著作的插图工作。他的画作不仅精致准确，更富有生命力，每一幅都仿佛在诉说着植物的故事。
曾孝濂的博物画作品，不仅是对植物形态的再现，更是对植物生命力的诠释。他深知，要画出植物的神韵，必须深入原产地观察植物的生长，感受生命的状态。因此，他多次前往云南的原始森林、高山雪地等地写生，只为捕捉那一抹最真实、最动人的生命瞬间。他的画作中，无论是球果假水晶兰的神秘幽雅，还是绿绒蒿的坚韧顽强，都展现得淋漓尽致。
美花兰（局部）
喜马拉雅垂头菊（局部）
狭叶马缨花（局部）
除了植物，曾孝濂还将画笔伸向了自然万物。他的画作中，既有鸟语花香的美好，也有瀑布山川的壮丽。他用自己的画笔，描绘了一个充满生机与和谐的自然世界。他的画作不仅让人们感受到了大自然的美丽，更激发了人们对生命的敬畏和关爱。
蓝孔雀
金雕
2022年，曾孝濂美术馆在昆明开馆，这是中国第一个以生物博物画为展览主体的个人美术馆。美术馆内展示了曾孝濂60年来的代表作品及创作手稿，其中就包括《极命草木》画册的首发仪式。这本画册的出版，不仅是对曾孝濂艺术成就的肯定，更是对人与自然和谐共生理念的传播。
如今，曾孝濂已年逾八旬，但他依然每天伏案工作8-10小时，与花鸟为伴，用画笔描绘着大自然的美丽与神奇。他的画作不仅让人们感受到了生命的魅力，更传递了一种对自然的敬畏和热爱。正如他所说：“我不期盼人人都喜欢这些画，但愿看画的人能关爱这些大自然里的生命。”
曾孝濂和他的博物画，就像一盏明灯，照亮了人与自然和谐共生的道路。他的画作不仅是对大自然的赞美，更是对人类与自然和谐相处的呼唤。
