在那个纸笔都显得奢侈的年代，一群孩子跟随齐白石学画，生活虽清苦，但心中有着对艺术的热忱。齐白石先生突发奇想，将学生们分成两组：一组去集市卖画，另一组则留在家中磨墨。墨汁磨好后，倒入一个大脸盆里，先生挑选了两个顽皮且胖乎乎的学生，让他们脱下裤子，在他们圆滚滚的屁股上抹上墨汁，随后让他们坐在裁好的宣纸上。只消片刻，纸上便印出两个黑乎乎的墨团，恰似两片墨荷叶。就这样，孩子们一气呵成地“坐”出了十几张画。

先生笑眯眯地拿起画笔，在那荷叶上轻轻几笔，斜茎、含苞的荷花、荷叶的筋络便跃然纸上，再题上两句诗，一幅生动的荷花图便完成了。待画晾干，盖上印章，学生们便迫不及待地将它们送到街上售卖。这些被孩子们戏称为“坐画”的作品，很快就被抢购一空。

齐白石先生对荷花的喜爱，仿佛早已融入了他的灵魂深处。他画过晴荷，那在阳光下摇曳生姿的荷叶，仿佛能听见风拂过的声音;他画过雨荷，雨滴落在荷叶上，溅起的水珠如同晶莹的珍珠;他画过枯荷，那残败的枝叶，却透着一种坚韧的美;他还画过盛开的荷，满池的生机与活力，让人沉醉。画家似乎要把自己对故乡的思念，都倾注在这些熟悉的物象之中。

他常常在自己满意的画作上题诗咏荷，诗与画相互呼应，借以抒发心中的情感。在一幅《荷塘》中，他题诗道：“少时戏语总难忘，欲构凉窗坐板塘。难得那人含约笑，隔年消息听荷香。”这首诗描绘了他青少年时与一位佳人相约赏荷的情景，多年后回忆起来，先生心中依旧满是甜蜜。而在另一幅画上，他写道：“一花一叶扫凡胎，抛杖拈毫画出来。解语荷花应记得，那年生日老萍衰。”这又是在某年生日身体欠佳时的感慨。

这些画作，不仅仅是荷花的写照，更是齐白石先生心中那份对美好生活的向往与追求。